L’E-FEST Africa de mars dernier, au Musée Théodore Monod de Dakar, a confirmé ce que les chiffres du rapport SENGAMES laissaient entrevoir depuis 2025 : le Sénégal compte 1,7 million de joueurs réguliers et un marché estimé à 49 milliards de FCFA. Mais derrière la consommation, il y a la production. Et c’est là que les choses deviennent intéressantes, car une poignée de studios dakarois prouvent que le pays peut aussi fabriquer des titres compétitifs.
Kayfo et Amanirenas : les deux studios phares de la scène sénégalaise
Le plus ancien, Kayfo, a été cofondé en 2019 par Julien Herbin, un Français qui a passé 12 ans chez Ubisoft (sur les projets Watch Dogs et Just Dance) avant de s’installer à Dakar avec Thierno Ndiaye et l’agence de design YUX. Son titre phare, Da’karapid, né lors d’un hackathon Orange en 2015, met en scène les minibus dakarois dans un jeu de course.
« Kayfo » signifie « Viens jouer » en wolof. Un symbole qui fait écho au constat de Herbin en 2020, quand il indiquait que « les possibilités sont infinies », en dépit du fait que l’Afrique de l’Ouest soit « la zone la plus à la traîne en termes de production de jeux ».
Amanirenas Studio, quant à lui, occupe un créneau différent. Fondé par Mame Mor Kandji,, le studio se présente comme le « premier studio 3D et 2D au Sénégal » et s’est donné pour mission de digitaliser les jeux de société traditionnels africains. Son catalogue inclut des titres comme Door Daan, un jeu mobile de lutte sénégalaise en 2.5D, et Kankurang Land, un jeu de stratégie inspiré des créatures mythiques du même nom.
Door Daan Reveal Trailer 🥊
Après plusieurs années de développement, le premier jeu de Lamb officiel revient pour le bonheur des amateurs développé par le studio @Amanirenas_St
Il sera possible de le tester en exclu à L’E-FEST Africa les 28 et 29 marsMaximum de partage pic.twitter.com/sufmQ6I5ey
— SENGAMES 🇸🇳🌟🎮 (@Sen_Games) March 6, 2026
En août dernier, Kandji, a fait le voyage de Cologne pour la Gamescom, le plus important salon mondial du jeu vidéo. Il y cherchait des éditeurs pour ses jeux « ancrés dans l’histoire et la culture africaines ».
Le modèle économique, le vrai chantier
Les studios de gaming ne gagnent pas leur vie de la même manière, et c’est l’un des enjeux les moins visibles de l’industrie. Un jeu « narratif » repose sur la vente du titre lui-même. Un jeu gratuit sur mobile et « à la demande » s’appuie davantage sur les achats intégrés, ces microtransactions que le joueur effectue en cours de partie pour débloquer un contenu.
Et puis il y a les jeux de mise, comme l’Aviator bet, où le joueur engage une somme à chaque tour. Aviator fait partie des « crash games », ces jeux de mise où un multiplicateur monte en temps réel et où le joueur décide quand encaisser, sachant que s’il attend trop longtemps, il perd sa mise.
Ces trois formats correspondent à trois grandes logiques économiques, avec des déclinaisons innombrables.
Teddy Kossoko, l’entrepreneur centrafricain qui a cofondé le Game Hub Sénégal avec Kayfo en octobre 2023 (logé dans les locaux de la DER/FJ à Dakar, financé par une subvention de l’Ambassade de France), reconnaissait en février dans PocketGamer que le modèle mobile était fort, mais toujours perfectible.
Pour ne pas dépendre du seul marché continental, plusieurs studios ont choisi l’internationalisation. Dix d’entre eux, dont Kayfo, forment depuis 2022 une coalition avec des partenaires sud-africains (Sea Monster), camerounais (Kiro’o Games), ghanéens (Leti Arts) et tunisiens (Digital Mania) pour créer un éditeur panafricain capable de distribuer sur les marchés européens et américains.
L’objectif affiché par Olivier Madiba, fondateur de Kiro’o Games, est de faire passer la part de l’Afrique de 1 % à 2 % du marché mondial du jeu vidéo, soit environ 9 milliards de dollars.
